Publicar nuevo material podría resultar una tarea arriesgada para The Cure cuando su portafolio cuenta con discos titánicos como Disintegration, Wish o pornography. La era dorada de The Cure se esfumó, pero su repercusión para las nuevas generaciones es innegable, aún con el paso de los años y su influencia en el surgimiento de nuevas bandas es evidente.

No buscan ser innovadores y reconceptualizar el rock. El sexteto inglés sabe que su identidad radica en la autenticidad de su sonido, y sin caer en la monotonía, definen y argumentan el álbum de manera sólida. El reloj sigue corriendo y es visible en el físico de Robert Smith. Con 65 años, hay algo que aún conserva de sus mejores años,, y es su voz. Songs of a lost world conjuga los sonidos de sus trabajos anteriores, el bajo inconfundible de Simon Gallup, los teclados desacomplejados de O’Donnell y las letras amorosas del propio Smith.

Ocho canciones para 16 años de ausencia discográfica hacen del álbum algo planeado y bien constituido, incluso, muchos de estos tracks no son recientes, la banda estrenó parte de las piezas en el Corona Capital 2023.

Para los funky, la imagen de The Cure era invasiva y oscura. Para el grunge y el metal noventero eran muy “pop”. Lo cierto es que escucharlos es identificarlos de inmediato, pues tanto por su imagen y sonido, forman parte del imaginario colectivo del post punk. A Robert Smith y compañía no les interesa seguir corrientes, si es su última entrega, logran todo lo que esperábamos de una banda longeva que no se siente desgastada y tampoco vive de la nostalgia. A The Cure no le gustan los calificativos, pero a pocos se les llama “leyenda” estando aún vigentes.