La premiada y consolidada artista Ely Guerra formó parte de la décima edición de la Feria Internacional de la Música en Guadalajara 2025, con la conferencia “Versus: oponencias creativas contra las plataformas digitales”, moderada por el músico, productor y gestor cultural Gerry Rosado.
La sala 4 del Conjunto Santander de Artes Escénicas fue convertida, a través de una especie de montaje teatral, en un parque, lugar donde Ely aprovechó para leer un contundente discurso lleno de anécdotas, procesos y malas y buenas experiencias derivadas de su participación en festivales nacionales y extranjeros. Ely criticó severamente estos espacios, los cuales, según comentó, “priorizan la rentabilidad sobre el arte, y la competencia sobre la comunidad”.
Señaló algunos actos que consideró “poco profesionales” por parte de quienes organizan y planean estos festivales, ejemplificando con una anécdota: “Recuerdo que en un Vive Latino a todas las mujeres, solistas o bandas completas, nos mandaron al segundo día, sin motivo ni razón sostenible”, agregó.
Para Ely éstas y otras decisiones que otras personas han tomado en su carrera (tales como su manera de cantar, de escribir y hasta de vestir) la orillaron a convertirse en una artista independiente y libre: “La industria le funciona a quien puede estar dentro de sus moldes. La industria no quiere que el artista tenga el control”, mencionó.
“La independencia te da la oportunidad de cantar lo que tú quieras, y yo soy una música que busca no repetirse, y eso me lo dio la independencia. Pero, sin lugar a dudas, no es un camino fácil”, subrayó enfática.
A pesar de estas experiencias, Ely confesó sentirse agradecida con los festivales, puesto que para muchos artistas son el único lugar para dar a conocer su voz y su trabajo; y recalcó lo importante que es abandonar el malinchismo para abrir espacios para escuchar y descubrir a artistas nacionales.
“La música es para inspirar, celebrar y compartir. La música puede atravesar directamente el corazón”, añadió.
A través de una sesión de preguntas y respuestas, Ely compartió con aficionados y músicos emergentes su opinión respecto a diversas temáticas en las que la creación musical se ve envuelta.
En el caso de las plataformas y las redes sociales, dijo que son necesarias, pero no fundamentales, y que prefiere seguir compartiendo su música a través de espacios que fomenten la comunidad entre músicos y de los músicos hacia el público.
Con más de 20 años de trayectoria, Ely aconsejó a las nuevas generaciones de músicos no perderse en la banalidad, no convertirse en rockstars y aportar algo realmente valioso a la sociedad.
Sobre su proceso creativo, confesó que suele inspirarse en actividades que no tienen relación con la música: “Me encanta cocinar y hacer perfumes; siento que en mis rituales para crear el olfato tiene una relación directa, me remite y me obliga a escribir y componer”.
Sin embargo, puntualizó cómo muchos artistas no pueden desempeñar estos rituales de creación porque se ven afectados por pendientes cotidianos, por lo que aconsejó que dentro de las posibilidades individuales, los músicos deben dedicarle tiempo a crear apasionadamente para ofrecer al público lo mejor de sí mismos y en cómo el género del rock, donde ella se desempeña, es el ideal para mostrar la cotidianidad con sus complejidades y verdades.
Para finalizar, la artista interpretó a capella un fragmento de su canción “Vale que tengas”, y agradeció la creación de estos espacios para promover la creación artística y musical.
